เปิดให้เข้าชมฟรี วันที่ 20 กรกฎาคม – 21 สิงหาคม 2565
ที่ RCB Galleria 4 ชั้น 2 ริเวอร์ ซิตี้ แบงค็อก
Misremembered but not Forgotten เป็นนิทรรศการที่ศิลปินใช้รูปทรงที่คล้ายกับการเคลื่อนไหวของพลังงานลึกลับเหนือธรรมชาติและลวดลายอันลื่นไหล เพื่อสื่อถึงความทรงจำอันบิดเบือนที่เขามีต่อบ้านเกิดที่ทางตอนใต้ของรัฐลุยเซียนา (Southern Louisiana) ภายใต้ธีมกว้างๆ อย่าง “การจดจำ” ศิลปินได้เข้าไปสำรวจการที่คนเราตีตัวออกจากสถานที่ที่เรียกว่า “บ้าน” มาโดยตลอดและหนทางที่คนเราจำกัดเอกลักษณ์เฉพาะตัว นอกจากนั้นผ่านทางงานจิตรกรรมที่ได้แรงบันดาลใจมาจากการออกแบบรูปทรงทางสถาปัตยกรรม (Architectonic) ศิลปินยังตั้งคำถามให้กับทุกคนว่า “ผมสามารถพรรณนาถึงอดีตของผมโดยใช้ภาษาอันหลากหลายของปัจจุบันได้หรือไม่?”
View this post on Instagram
เรื่องราวในอดีตของเขาถูกเล่าผ่านทางซีรีส์ภาพวาดสีน้ำหมึกที่ทำหน้าที่เป็นดั่งสัญลักษณ์ที่สื่อถึงอารมณ์ของเขา การประกอบกันของน้ำหมึกอันหนาแน่นเป็นลวดลายที่สร้างขึ้นจากสถานที่และผู้คนที่เขาพบเจอในช่วงวัยเด็กที่ลุยเซียนา ดอกแมกโนเลียถูกวาดออกมาให้มีลักษณะคดโค้งอย่างเรียบง่าย โดยเส้นโค้งถูกวาดขึ้นด้วยน้ำหมึกสีดำ ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของการสูญเสียคนรัก ศิลปินยังได้อ้างอิงถึงการแผ่กิ่งก้านของครอบครัว ซึ่งถูกวาดออกมาเป็นกลุ่มก้อนที่สร้างขึ้นจากการเคลื่อนไหวของฝีแปรงอย่างค่อยเป็นค่อยไป จนเชื่อมกันออกมาเป็นลวดลายที่เต็มไปด้วยพลังงานและการเคลื่อนไหว
ผลงานที่ถูกสร้างสรรค์ลงบนผืนผ้าใบเป็นดั่งสื่อกลางที่ศิลปินครุ่นคิดถึงความไม่น่าไว้วางใจของความจำที่ถูกถ่ายทอดออกมาทางการตวัดพู่กันอย่างอิสระ รูปร่างที่มีลักษณะคล้ายกับวิญญาณ และการแผ่ขยายของสีที่แต่งแต้มเป็นเลเยอร์บางๆ ศิลปินได้สร้างรูปทรงเหล่านี้เพื่อสื่อถึงส่วนที่คลุมเครือในความทรงจำที่เขาเผยออกมาอย่างชัดเจน ศิลปินเชิญชวนทุกคนมาดำดิ่งลงไปกับผลงานของเขาแลไตร่ตรองถึงความทรงจำของตัวคุณเอง สำรวจความเกี่ยวพันของตัวคุณที่มีต่ออดีต ความน่าเชื่อถือของความทรงจำและการยกย่องอดีตโดยไม่กระทบต่อปัจจุบัน
เกี่ยวกับศิลปิน
View this post on Instagram
เทรย์ เฮิร์สต์ (Trey Hurst ) (เกิดปี 2531) เป็นศิลปินและดีไซเนอร์ ผู้เกิดและเติบโตที่เมือง แบตันรูช (Baton Rouge)
รัฐลุยเซียนา ปัจจุบันอาศัยอยู่ที่กรุงเทพฯ ประเทศไทย ผลงานของเขาได้แรงบันดาลใจมาจากรูปแบบของอาคารโดยใช้ฝีแปรงที่เรียบง่ายและทำอย่างซ้ำๆ ส่วนใหญ่ผลงานของเขาประกอบไปด้วยภาพวาดแอบสแตร็คจากน้ำหมึกและภาพวาดสีน้ำบนกระดาษสาแฮนด์เมดและภาพวาดบนผืนผ้าใบ
ศิลปินแบ่งผลงานของเขาออกเป็น 2 ธีมด้วยกัน ได้แก่ ความทรงจำและสถานที่ (Memory and Place) ซึ่งประกอบด้วยรูปทรงอันซับซ้อนเพื่อเชื่อมต่อความทรงจำ อารมณ์และประวัติส่วนตัวของเขา ทั้งหมดนี้แสดงถึงประสบการณ์ของเขาในสถานที่และเวลาที่ถูกกำหนดขึ้น และ ส่วนประกอบและกระบวนการ (Material and Process) ซึ่งประกอบด้วยรูปทรงอันเรียบง่ายและองค์ประกอบที่สร้างขึ้นจากการวาดลวดลายอย่างซ้ำไปซ้ำมาและการสะบัดพู่กันอย่างพลิ้วไหว
เทรย์ได้แรงบันดาลใจมากจากรูปทรงที่ถูกสร้างขึ้นและถูกทำใหม่อย่างต่อเนื่องในสิ่งแวดล้อมสรรค์สร้างของเรา
ลายเส้นและลายเส้นของสิ่งก่อสร้างในเมืองและการที่สิ่งก่อสร้างมีปฏิสัมพันธ์กับธรรมชาติส่งผลต่อแนวทางการวาดและสร้างสรรค์ผลงานของเขา
นอกจากนั้นผลงานของเขายังได้รับอิทธิพลมาจากประวัติศาสตร์และรูปทรงดั้งเดิมในการออกแบบสิ่งทอ กล่าวได้ว่า ลวดลายที่เกิดจากการทักถอ การพิมพ์ และการย้อมสีบนสิ่งทอและพรมเป็นดั่งวิธีการในการเล่าเรื่องและการบ่งบอกเอกลักษณ์ทางวัฒนธรรม
หลังจากจบการศึกษาปริญญาตรี จากคณะสถาปัตยกรรมศาสตร์ที่ Illinois Institute of Technology ในปี 2011 เทรย์ศึกษาต่อปริญญาโท สาขาวิชาทัศนศิลป์ที่ California College of the Arts และจบการศึกษาในปี 2013
เขาได้ประกอบอาชีพเป็นนักออกแบบที่บริษัท Innovation Consultancy และ Tech Company ก่อนที่จะมาทำงานศิลปะอย่างจริงจัง เขาได้จัดนิทรรศการเดี่ยว 2 ครั้งที่ประเทศไทยซึ่งได้ผลตอบรับเป็นอย่างดีและได้ขายผลงานให้กับนักสะสมจากนานาชาติ
อัปเดตคอนเทนต์ใหม่ ๆ ทาง LINE ฟรี
Add friend ที่ ID : @inzpy (มี@นำ)
